luns, 17 de xuño de 2013

o home que era xoves, contextos

É bonito ver, en O home que era xoves, unha rara harmonía entre forma e contido. O libro de Chesterton é unha novela sobre anarquistas que é en si un acto de anarquía. O home que era xoves é un libro dubidoso na cuestión de saber se se coloca dentro ou fóra do esfera do seu caos narrativo, pero á vez un libro perfectamente satisfeito en perderse nese caos e, a cargo do impulso da súa propia enerxía, para manter e levantar a narrativa. O libro ábrese cun debate entre Gabriel Syme e Lucian Gregory - dous poetas de Londres - que lidan coa natureza e o valor da anarquía. Gregory, un típico de finais do século XIX, post-napoleónico, Poeta do Caos, afirma que todos os poetas son inherentemente interesados pola  destrución. Syme, pola súa banda, asegura que a London Railway é o máis fermoso poema do mundo. É un bo debate: conciso e amplo no seu ámbito de aplicación. Mais é unha boa introdución para calquera novela sobre un debate entre os competidores de  forzas ideolóxicas. Estrutura e Anarquía: aquí definimos as nosas condicións. Estamos dando personaxes para ir cos termos, estamos mostrando os personaxes en conflito. É unha configuración ideal. Interesante para pensar antes de bocexar e rolar para a noite. Logo, Luciano Gregory invita a Gabriel Syme para unha copa, e dentro de parágrafos confesa que toda a súa conversa era só unha cortina de fume para a súa verdadeira identidade: un membro da cuadrilla de certos  anarquistas fundamentais que secretamente trazan a destrución de toda a orde no mundo . Coa axuda dalgunha chave invisible, a mesa na que se sentan comeza a xirar nun parafuso monstruoso e baixar na terra. Así como todo o que pensabamos que sabiamos sobre o home que era xoves do seu capítulo aberto de súpeto xa non se aplica, e non temos máis que pensar que en adormecer. É unha narrativa chocante literalmente. Un cambio dun nivel de alegoría a outro (así como Syme e Gregory se moven a partir da superficie para as profundidades), e que cambia tanto de toda a lóxica narrativa do libro e do significado de todo o que veu antes del. E máis: Chesterton continúa facendo iso unha e outra vez. En varios momentos, a acción concéntrase no drama político, intriga de espionaxe, disfraces, persecucións a cabalo, fugas en globo e, en última instancia, unha alegoría dun Deus alegre. A variación rápida de eventos, en realidade, trae o libro para algúns dos seus momentos máis débiles, simplemente porque a narrativa dinámica de Chesterton é tan empeñada en desfacer o que está feito algunhas páxinas antes que calquera lector sería duramente presionado para sentirse conectado as situacións e aos personaxes que son. Probablemente  vaia  pasar a ser algo totalmente distinto só un capítulo máis adiante. Con todo, estes puntos débiles non son totalmente pasivos. En realidade,  teñen dúas funcións vitais. Unha delas é, simplemente, para xogar unha vez máis co conflito básico que impulsa o  corazón intelectual da obra (e con Chesterton, "corazón intelectual" non é unha contradición): a anarquía que impulsa o libro require a orde que inicia o libro para optar a efectos emocionais. A segunda é realizar unha lenta pull-back no nivel de lector de foco, pasando do Syme e do Gregory que dominan a apertura para a metáfora ampla a través do cal Syme e os outros personaxes saltan no segundo semestre. Nalgún momento, podemos non estar interesado máis en Syme. Nós  interesámonos ​​en onde está indo, e máis: por que iso está indo alí. Esta avaliación non vai romper o final, excepto para dicir o seguinte: se alguén critica o autor ou os laicos, afirma que a alegoría é a morte da arte.

Ningún comentario:

Publicar un comentario